FINAL FANTASY XIII - PIANO COLLECTIONS PERFORMED BY AKI KURODA (2010)

Tracklist:

01	Lightning's Theme ~ Blinded By Light	3:43
02	FINAL FANTASY XIII - The Promise ~ The Sunleth Waterscape	4:46
03	March of the Dreadnoughts	3:18
04	The Gapra Whitewood	4:36
05	Nautilus	6:12
06	Vanille's Theme ~ Memories of Happier Days ~ The Road Home	4:37
07	Nascent Requiem	4:03
08	Fang's Theme	3:53
09	Reminiscence - Sulyya Springs Motif	5:16
10	Prelude to FINAL FANTASY XIII Full Version	4:45

Disc length 45:09

Notes:

Music Composed, Arranged & Produced by Masashi Hamauzu

Piano : Aki Kuroda

Recording & Mixing Engineer : Michele Forzani
Assistant Engineer : Rodolfo De Vecchi
Recording & Mixing Studio : STUDIO FORZANI

Mastering Engineer : Yuka Koizumi
Mastering Studio : Orange

Art Director : Ryota Nakazono (MASAMUNE co., ltd)
Design : Yusuke Oura, Takashi Matsuzaki (MASAMUNE co., ltd)
Main Visual Photography : Ryosuke Makita (juice & juicy)
Package Coordinator : Masayuki Kouno (Sony Music Communications Inc.)

CD Production Coordinators : Soshi Yoshida, Nozomi Miyazawa
CD Production Assistant : Kentaro Oda
CD Promotion Coordinator : Akio Shiraishi
CD Production Desk : Chizuru Abumiya

Executive Producer : Izumi Tsukushi

Supervisor : Koji Taguchi

Spacial Thanks
Tetsuya Nomura, Akio Ofuji, Masato Kogure, Yohei Murakami,
Keiji Kawamori, Yasuharu Fukushima, Mina Sakai, Yoichi Sugiyama, Ayane Hamauzu
Makiko Kuroki (TO-ON KIKAKU Company), Toshiki Watanabe (TO-ON KIKAKU Company)

                 Lightning's Theme Original Version.

LINK: CLICK AQUÍ                                   FORMATO: MP3/ 320 Kbps

Comentarios: Más para los fanáticos de Final Fantasy. Lamentablemente creo que este juego no estuvo a la altura de sus antecesores, no obstante, su banda de sonido tiene algunas piezas memorables como Blinded By Light, Lightning's Theme o March Of The Dreadnoughts entre otras. Preferí postear este disco y no así la soundtrack original, porque está interpretado por una pianista clásica que me encanta, la señorita Aki Kuroda. Las versiones interpretadas aquí no serán de lo más elaboradas para los pianistas más exigentes, pero la verdad es que la calidad es impecable. Hay muchos videos de Aki Kuroda tocando numerosas obras clásicas, e incluso versiones de nuestro maestro Astor Piazzolla, lo cual nos habla un poco del nivel emotivo de esta gran pianista.

 Esta publicación está dedicada a mí amiga española Tifita de Final's World, la más grande admiradora de esta saga que he conocido, y una admirable artista.

 FINAL FANTASY VIII - FITHOS LUSEC WECOS VINOSEC (2004)

 

Tracklist:

01	Liberi Fatali	3:09
02	Blue Fields	3:37
03	Don't be Afraid	3:49
04	Balamb GARDEN ~ Ami	5:16
05	Fisherman's Horizon	4:02
06	FITHOS LUSEC WECOS VINOSEC	4:38
07	Eyes On Me	5:40
08	The Man with the Machine Gun	3:36
09	Dance with the Balamb-fish	3:17
10	Love Grows	4:35
11	The Oath	5:10
12	Ending Theme	13:21
13	Fragments of Memories	4:06

Disc length 64:16

Notes

Composed, Arranged & Produced by Nobuo Uematsu
Orchestrated by Shiro Hamaguchi

Mastering Engineer: Masaaki Kato / Mastering Studio: Sunrise Studio
Recording Coordinator: Yuji Saito

A&R Direction: Kishio Ozawa & Tsuyoshi Takemura
Sales Promotion: Saiko Fukui

Art Direction: Tadashi Shimura (Banana Studio Inc.)
Design: Tadashi Shimura & Norie Kadokura (Banana Studio Inc.)
Photography: Hiroshi Shibaizumi, Shouji Otake (Hand Made)
Interview&Text: Ai Yamada (Inter-culture Research Institute)

Production Coordinator: Michio Okamiya
Production Assistant: Emiko Funahashi
Production Manager: Keiji Hamada
Supervisor: Susumu Arai, Hirofumi Yokota
Co-Executive Producer: Kensuke Matsushita
Executive Producer: Nobuo Uematsu

LINK: CLICK AQUÍ                                                         Bitrate: Mp3/320 Kbps

Comentarios: Este va a pedido de muchos, sobretodo de mí mejor amigo, quién no me creía cuando le dije que había un disco completamente orquestado de esta épica, histórica y maravillosa banda sonora que perdurará por los años. Es demasiado bueno, tanto así que da pena que sólo hayan interpretado 13 temas. De todas maneras pienso que la selección de tracks fue perfecta.

 Cualquier amante de la música de alto nivel disfrutará esta obra, incluso la calidad sonora se presta para ello. Daría cualquier cosa con tal de escuchar interpretaciones orquestales como ésta de las sagas anteriores, sobretodo de los primeros títulos de la saga.

 No tengo más para acotar, nuevamente gracias al Sr. Uematsu por habernos obsequiado tanto arte y emoción a nuestras vidas.

 The Black Mages III - Darkness And Starlight (2008)

Tracklist:

01	Opening - Bombing Mission (Final Fantasy VII)	4:39
02	Neo EXDEATH (Final Fantasy V)	4:39
03	The Extreme (Final Fnatasy VIII)	5:51
04	Assault of the Silver Dragon (Final Fantasy IX)	5:01
05	KURAYAMINOKUMO (Cloud of Darkness Theme - Final Fantasy III)	4:56
06	Distant Worlds (Final Fantasy XI)	7:32
07	Premonition (Final Fantasy VIII)	5:23
08	Grand Cross (Final Fantasy IX)	5:34
09	Darkness and Starlight (Final Fantasy IV)	15:32
10	LIFE ~ in memory of KEITEN ~	1:38

Disc length 60:45

  

All Music Produced by Nobuo Uematsu

THE BLACK MAGES are:
Organ:Nobuo Uematsu
Guitar:Tsuyoshi Sekito/Michio Okamiya
Keyboards:Kenichiro Fukui
Bass:Kenji Kawamori
Drums:Arata Hanyuda

Additional musicians of Tr#9 "Darkness and Starlight"
Mezzo Soprano: Etsuyo Ota
Tenor: Tomoaki Watanabe
Bass: Tetsuya Odagawa
Female chorus: Manami Kiyota
Male chorus: THE BLACK MAGES

Narration: Koori Masao

Link: DESCARGAR                          MP3/320 kbps

 

Comentarios: Preferí postear este disco y no el segundo título de la banda, porque considero que este disco es el mejor de los tres. 

 Darkness And Starlight es un disco relativamente reciente y la verdad es que no es para nada distinto a los anteriores, siguen mantienendo el mismo estilo tan característico de siempre, y a nivel sonoro no ha variado mucho. ¿Porqué lo considero el mejor entonces?

 Bueno, si tuviese que hacer un análisis compositivo de cada pieza, me tomaría muchísimo tiempo y alargaría en demasía este post. Si ya han leido la reseña que hice sobre el primer trabajo de esta banda y sobretodo han lo han escuchado completo, basicamente, deberían tener una idea muy generalizada de lo que estos músicos tienen para ofrecernos. Por empezar, como bien dije antes, este disco no es muy distinto a los dos anteriores. Nos reencontramos nuevamente ante una recopilación de temas de la saga Final Fantasy reversionados, reinterpretados y remezclados, pero esta vez por ejecutantes humanos, y no unos secuencias Midi ,algunos de alta calidad, como los disfrutamos originalmente. En esta ocasión, lo que para mí hace más interesante al disco, es la selección de temas propiamente dicha, ya que en el mismo engloba muchos de las mejores tracks de toda la saga, tanto a nivel épico-compositivo, como conceptual. Y si hablamos de canciones épicas, vale destacar que podremos escuchar los cuatro Final Boss Themes que faltaban, con estos me refiero a Neo EXDEATH de FF-V, The Extreme de FF-VIII,  KURAYAMINOKUMO de FF-III, y Grand Cross de FF-IX. No obstante, todos los fanáticos de Final Fantasy sabemos los Final Boss Themes suelen ser los más memorables de toda la soundtrack, justamente por la intensidad que nos tienen que transmitir en los últimos momentos del juego, y en esto el señor Uematsu no repara en gastos por así decirlo. También, al igual que en The Skyes Above, el segundo disco, hay una canción con dos cantantes de Ópera que son muy buenos, aunque yo confieso que no me gusta la combinación, es un elemento muy interesante para los adeptos al género.

 En líneas panorámicas, este disco genera una atmósfera bastante oscura, probablemente más que el primer disco, y si bien es rico a nivel melódico, la mayoría de los temas son muy agresivos y progresivos, y es el disco donde más virtuosismo muestran los distintos integrantes de la formación. Podríamos decir que el disco está más cerca del Metal, que del Rock propiamente dicho, aunque sin duda no hay ninguna banda de Metal occidental que se le parezca. Ahora bien, es cierto que muchas bandas progresivas utilizan muy seguido elementos como solos de Hammond o Synths, arpegios, fraseos paralelos con guitarra y leads, interludios de piano y distintas variaciones rítmicas, la forma en la que The Black Mages los ejecuta, los coordina y los alterna con distintas secciones orquestadas y de índole más clásica, junto con el espíritu melódico de la saga, hace que su sonido sea completamente distinto a otras bandas progresivas. Obviamente que los temas están reversionados para dar lugar a improvisaciones y solos que no estaban en las composiciones originales, todo un cliché para los más aficionados.

 En lo que a sonido respecta, como es de esperar, el último disco de la banda tiene una calidad superior a sus precursores, aunque la verdad no difiere en demasía. El sonido del bajo y la guitarra es lo que más ha evolucionado afortunadamente, los teclados, secuencias FX, y orquestación siguen estando muy arriba, pero esto no será algo que molesto puesto a que son geniales. De todas formas la crudeza del disco sigue siendo lo que más me gusta, ya que nos demuestra que se puede hacer un disco progresivo sin la necesidad de tan artificiales procesos de mezcla que los hagan sonar tan burdamente "perfectos".

 Mí puntaje personal es un 10/10, ya que es altamente recomendable para los fanáticos y NO fanáticos de la saga tengo todo este disco en mí celular y nunca me canso de escucharlo, de hecho, Assault of the Silver Dragons, mí favorito del disco es mí ringtone oficial xD.

 

Iván Silva.

The Black Mages - The Black Mages (2003) (Square Enix)

Tracklist:
1) Battle Scene (Final Fantasy I) - 4:20
2) Clash on the Big Bridge (Final Fantasy V) - 4:17
3) Force Your Way (Final Fantasy VIII) - 3:51
4) Battle, Scene II (Final Fantasy II) - 3:52
5) The Decisive Battle (Final Fantasy VI) - 4:02
6) Battle Theme (Final Fantasy VI) - 3:21
7) J-E-N-O-V-A (Final Fantasy VII) - 6:09
8) Those Who Fight Further (Final Fantasy VII) - 4:25
9) Dancing Mad (Final Fantasy VI) - 12:05
10) Fight With Seymour (Final Fantasy X) - 5:05

Year: 2003
Original music composed & produced by Nobuo Uematsu.
Arrangement & synthesizer programming: Tsuyoshi Sekito, Kenichiro Fukui.

LINK: Descargar Bitrate: MP3 320kbps

Comentarios: Decidí que este fuera mí primer aporte en primer lugar porque confieso ser un gran seguidor de la saga Final Fantasy desde sus inicios, y porque el compositor que más trabajos realizó para la misma, es decir, el señor Nobuo Uematsu, es el músico que más ha influido durante los últimos años en mí carrera musical. Hacer una crítica objetiva de este disco para mí es casi imposible, por cual pienso limitarme a compartir mí sensación del disco con ustedes.
Nos encontramos ante el primer trabajo de la banda liderada por Nobuo Uematsu en persona, un disco titulado bajo el nombre de la misma. Como ya muchos saben, este disco una recopilación de sus composiciones más emblemáticas a lo largo de la saga, y tanto en este como en sus dos discos restantes podremos encontrar piezas desde Final Fantasy I hasta el XII.
Por empezar, primero hay que destacar el hecho de que todas las canciones del disco son reinterpretaciones de pequeños tracks del juego, la mayoría de los cuales no superan los dos minutos de duración y mantenían un formato de Loop, incluso los primeros Final Fantasy, dada la tecnología de la época, tenían que ajustarse a las limitaciones de la sonoridad que el MIDI les permitía. Esto ya nos indica de antemano que todas los temas tienen arreglos, y secciones originales que le dan una forma de "canción" más adecuada a la hora de sentarse a escuchar un disco, además de la curiosidad que nos despierta a los más fanáticos de la saga, que estamos acostumbrados a escuchar los loops originales una y otra vez.
Aquellos que nunca hayan jugado un Final Fantasy, ni jamás hayan escuchado algun tema, pero sean adeptos al género Progresivo, tendrán una percepción del disco muy distinta a los que sí lo hicieron. Los fanáticos (como lo es mí caso) en su gran mayoría le van a añadir un plus emotivo-nostálgico al concepto general del disco, mientras que los oyentes que no conozcan FF, se verán ante un título muy variado a nivel compositivo y sonoro, que sin duda, les parecerá muy distinto a lo que habitualmente se escucha en las bandas de Rock/Metal Progresivo instrumental. Aquellos que estén buscando derroches de virtuosismo, tecnicismo o una ambientación más oscura probablemente no logren saciarse con este disco. La principal característica de este disco, y también su mayor atractivo, son las melodías, aquí es donde el maestro Uematsu nos deleita con su gran inspiración, sin lugar a dudas, lo cual es importantísimo a la hora de escuchar un disco instrumental, la capacidad del disco de mantenernos atrapados en todo momento. Las melodías nos envuelven en todo pasaje, segmento, como si nunca estuviera ausente una voz melódica principal, contrastando las unas con las otras, jugando con la intensidad, y llenándonos de nostalgia en muchas ocasiones (sobretodo a los que jugaron al juego). El segundo punto destacable para mí gusto, es el estupendo trabajo de los sintetizadores y teclados, ya que los que conozcan del tema, se verán muy complacidos. Los synth leads, pads, y secuencias están muy bien utilizados, tanto solos y melodías son interpretados por distintos tipos de sonidos, y la versatilidad de ondas sintetizadas no las he escuchado en ningún otro interprete anterior, los cuales se acoplan perfectamente a las atmósferas específicas de cada canción, algo difícil de escuchar y muy poco tenido en cuenta por las bandas progresivas, y un pequeño detalle importantísimo ya que a la hora de cautivar el oido con mayor profundidad, es preciso utilizar los sonidos, y fundamentalmente conocer el gran universo de los parámetros de síntesis. El hammond está muy presente y marcado en el disco, en el cual Uematsu nos muestra un poco de sus influencias rockeras, sobretodo de Deep Purple, aunque a decir verdad el sonido está un poco empastasdo y en ocasiones no se llega a mimetizar del todo con los demás instrumentos. En cuanto a las guitarras, están muy bien interpretadas y los arreglos son excelentes, aunque se han quedado muy atrás a nivel sonoro para mí gusto, en ciertos momentos da la sensación de que nos están grabadas con un buen amplificador valvular, porque carecen de cuerpo y resonancia, y a veces no logran la fuerza necesaria en las partes del disco más intensas, sin embargo, este detalle es algo que aquellas personas no tengan ningunan relación con la guitarra, no van a percibir. El bajo de este disco está programado, y en algunos momentos muy sutiles, los oyentes más obsesivos pueden llegar a reconocerlo, en los otros discos el bajo es humano, y el cambio sonoro es considerable.
El disco no excesivamente largo, pero tampoco es corto, es la duración adecuada para lo que ofrece. Las canciones no son lo suficientemente largas como para aburrir a los oyentes más exigentes, y compositivamente es impecable. El sonido del disco es mucho más crudo que los discos de bandas europeas por lo cual a esos oyentes les va costar acostumbrarse a la sonoridad japonesa al principio.
Por último destaco a mí gusto las canciones más destacadas: J-E-N-O-V-A en primer lugar, una obra estupenda, con variaciones rítmicas practicamente nulas, pero que cuya melodía principal es la más atractiva y memorable de todo el disco, además de su atmósfera tan oscura combinada con una genial batería electrónica que nos mantiene en ritmo y no decae la intensidad en ningún momento, Fight With Seymour (Seymour Battle originalmente), es un tema muy especial, para mí el más admirable compositivamente, ya que combina perfectamente complicadas progresiones rítmicas con épicas melodías. Force Your Way, uno de los temas más agresivos y progresivos de la saga, y uno de los cuales mejor mantiene el espíritu de la canción original.
Yo creo que este disco tiene un gran valor conceptual, y es para mí, un ejemplo y uno de los mayores exponentes de cómo debería ser un disco instrumental de Rock. Mí puntaje personal es un 9/10. No optimizo mí calificación aun más, puesto a los defectos en calidad sonoros que ya cité, pero lo recomiendo a todo admirador de la música instrumental, y sobretodo a los aficionados del Rock Progresivo.

Iván Silva.